大家好，這里是 Rico，還記得我們前面聊過的復古主義嗎？它根植于人類文化和心理的那份懷舊情結：“時代在向前發展，而人們總是忍不住緬懷過去”。 那么與之相對的，則是我們對未來的無限憧憬和向往。

當過去與未來碰撞，便誕生了復古未來主義（Retro-futurism）。它的理念非常有意思，“從過去看未來和從未來看過去”，這種獨特的視角以及理念和視覺風格，既有趣又蘊含哲學深度的設計思潮

目前上映的《神奇 4 俠：初露鋒芒 The Fantastic Four: First Steps》展示的世界觀便是復古未來主義的美學魅力。電影把背景設定在 1960 年代太空競賽的黃金時期，巧妙融合復古的科技造物和文化特征，并注入對未來的幻想，觀眾沉浸在一個觸感真實、完全成型的復古未來平行宇宙中。在審美疲勞的今日，這種既懷舊又前衛的美學視覺無疑能帶來耳目一新的觀影體驗（不談劇情，只論美學風格）。

《The Fantastic Four: First Step》神奇 4 俠：初露鋒芒

一、定義

“Retro-futurism”一詞的公開記錄可追溯到 1983 年《紐約時報》為 Bloomingdale’s 珠寶投放的廣告，首次以形容詞 “retro-futuristic” 描述銀鋼與灰調的“既舊又新”質感；1987 年，明尼蘇達獨立出版人 Lloyd John Dunn 將其實驗雜志《photoSTATIC》正式更名為《Retro-futurism》，使該名詞進入文化視野并沿用至今。

維基百科對復古未來主義的定義是：

復古未來主義（Retro-futurism）是指當代藝術中對早期的未來主義設計風格的模仿。該設計風格將復古風格和具有科技色彩的未來主義風格相結合，通常反映了早期藝術家對未來的構想，如同現實的平行時空一般。

從中文的翻譯定義來看，語境和翻譯都不太好理解。復古未來主義本質上就是”過去人眼中的未來”。它有兩個關鍵元素：

1. 過去的未來想象：指的是過去時代（主要是 20 世紀中期）人們對未來世界的預測和想象
2. 當代的重新詮釋：我們現在用現代眼光重新審視和演繹這些舊時代的未來想象

簡單來說，它呈現的是”過去人眼中的未來”——不是我們現在對未來的預測，而是回顧過去時代人們想象中的未來世界。

1930 年，德國插畫家 Echte Wagner 描繪了對 2000 年未來技術的幻想

二、復古未來設計風格特點

讓我們把視角專注到設計領域，復古未來的特質是用當下的視角重新調用并改寫“過去某個時代對未來的想象”，讓“未兌現的舊未來”在當代語境下復活，從而形成一種時間錯位的審美張力與批判性懷舊。風格也并不是固定的，而是基于過去的一個時代片段再加上不斷變換的“未來”構成了復古未來的概念。

《洛基》的布景設計大量借鑒了上 20 世紀中葉的經典現代主義建筑

《洛基》時間監控室

三、視覺語言

復古未來主義的視覺語言充滿了戲劇性與想象力。

流線型設計

標志性的流線型設計承襲了 1950-60 年代”太空時代”的美學傳統，以圓潤、光滑的曲線和富有動感的氣動外形為特征。這種設計語言不僅體現在建筑和交通工具上，更滲透到日常用品的設計之中，賦予它們一種超越時代的未來感。

《The Fantastic Four: First Step》神奇 4 俠：初露鋒芒 劇照

大膽的色彩搭配

色彩搭配上，復古未來主義更加的大膽和張揚。鮮艷的對比色調組合營造出強烈的視覺沖擊。這些色彩糅合了懷舊復古和先進未來的特點，很巧妙的表達矛盾的情緒感。

幾何圖形和金屬質感

幾何形狀也是常見的元素之一，星爆（starburst）圖案、原子符號、同心圓和棱角分明的幾何形狀構成了復古未來主義的視覺詞匯。而金屬質感（比如鉻合金、拋光金屬和反光表面）的廣泛應用，則進一步突出了這種未來感，尤其對于上個世紀的思潮來說，這種視覺仿佛代表著技術更為先進的未來。

《2001 太空漫游》

未來科技元素

當然，對于未來科技的想象是不可或缺的，飛行汽車、太空站、機器人、飛行器等科幻元素是復古未來主義作品中的常客了，它們是過去時代對未來的美好憧憬，如今被重新詮釋，也成為了一種獨特的視覺符號。

Robert McCalll, 1970s 對未來世界的想象

《明日世界》(Tomorrowland, 2015) 1960 年代對未來城市的樂觀想象

四、設計原則的深層邏輯

我們再進一步，探索復古未來主義內在的設計原則。其中最為核心的是時間混搭：刻意混合不同時代的設計語言，如將 50 年代的家居美學與未來科技元素并置，從色彩、結構的設計中創造出一種時空錯亂的奇妙效果。這種混搭不是隨意的拼湊，而是經過精心設計的對話，讓過去與未來在同一空間中相遇。

技術樂觀主義是這一風格的另一重要特征。與當代科技敘事中常見的反烏托邦（dystopian）視角不同，復古未來主義保留了早期科幻作品中那種對科技進步的純粹熱情與對美好未來的憧憬。這種樂觀態度在當今充滿技術焦慮的時代顯得尤為珍貴，甚至是懷念和向往。

在表現手法上，復古未來主義偏愛夸張與戲劇性，不過分追求實用主義，而是強調視覺沖擊和情感體驗。這使得復古未來主義作品常常具有一種超現實的質感，它們不是為了解決實際問題，而是為了激發想象力與情感共鳴。

AI 對于復古未來美學的想象

《The Fantastic Four: First Step》神奇 4 俠：初露鋒芒 城市背景

我們可以抽象為：

1. 時間混搭：刻意混合不同時代的設計語言，如 50 年代美學與未來科技
2. 技術樂觀主義：表現對科技進步的樂觀態度和對美好未來的憧憬
3. 夸張與戲劇性：不追求實用主義，而是強調視覺沖擊和情感體驗
4. 懷舊與創新并存：同時喚起懷舊情緒和未來感

五、作品的特質

復古未來主義作品往往呈現出豐富的多維特質。首先是那種獨特的“時間錯位”，當我們面對一件復古未來主義作品時，常常會產生一種奇特的時間悖論，同時感受到過去和未來的存在。這種錯位不是混亂，而是一種有意識的藝術處理，它挑戰了我們對時間線性發展的傳統認知。

其次，在復古未來主義的世界里，技術不是冰冷的工具，而是與人類情感需求緊密結合的存在。這種融合體現了一種理想主義的科技觀，技術應當服務于人類的幸福與創造力，而非相反。

上個世紀對未來的幻想插畫

平行時空敘事是復古未來主義的核心魅力所在，這些作品創造了”本可能發生但未發生”的歷史分支，平行時空的概念在影視和文學作品蓬勃發展的今天并不陌生了，但在設計領域展現出的生命力讓人欣喜。

細節中的時代痕跡是復古未來主義的微妙之處。站在當前想象未來，這些作品也無法完全擺脫其創作時代的審美偏好和文化背景。這些細微的時代印記恰恰成為了復古未來主義的魅力所在，它帶著每個時代的文化特征和想象的未來獨特想象。

簡單概括為：

1. 時間錯位感：作品中常常呈現出一種奇特的時間悖論，讓觀者同時感受到過去和未來
2. 科技與人文的融合：技術元素與人類情感需求的平衡
3. 平行時空敘事：創造”本可能發生但未發生”的歷史分支
4. 細節中的時代痕跡：即使描繪未來，也能在細節中看到創作時代的審美偏好

六、發展和衍生風格

復古未來主義并非一成不變的風格。隨著時代發展，人們不斷將”過去對未來的想象”重新采樣、拼貼、變速，根據不同的年代錨點、情緒取向和技術設定，衍生出了豐富多樣的分支風格。比如賽博朋克（Cyberpunk）、蒸汽朋克（Steampunk）、太空朋克（Spacepunk / NASA Punk），以及 Vaporwave（蒸汽波）、Synthwave（合成器浪潮）、Chillwave、Future Funk 等，這種“時間錯位”的創作令人著迷。

《賽博朋克 2077》

這些分支各有側重，蒸汽朋克、柴油朋克、太空朋克負責“回到過去，改寫未來”，賽博朋克負責“凍結舊未來，讓它在今日繼續腐爛或閃耀”，Vaporwave/Synthwave 負責“把舊未來的廣告片剪碎，做成今天的情緒背景”。它們共同構成了復古未來主義的“家族樹”，隨著新的“當下”不斷變成“過去”，樹枝仍在生長。

《銀翼殺手 2049》

當然這些風格我們后續會詳細的探索，期待一下吧。

最后

在我的個人理解中，復古未來主義的設計風格本質上是一種巧妙的時間悖論，它融合了兩種截然不同的元素：確定的過去與未知的未來。

過去的歷史元素代表著確定性和安全感。這些我們熟悉的視覺符號、美學風格和文化記憶，為觀者提供了一種認知錨點。我們能夠下意識的從場景中認知到存在于上世紀的文化特征和復古元素，它們喚起了懷舊情緒，給我們以舒適和親切感。

而未來元素則象征著未知、可能性和探索。未來本身充滿不確定性，可能令人興奮也可能令人不安。它挑戰我們的想象力，推動我們思考”可能會是什么樣”的問題。

復古未來主義的獨特魅力正是來自這種矛盾的和諧統一：它用熟悉的過去語言來描述未知的未來，從而創造出一種情感上的平衡。熟悉的復古元素減輕了對未來不確定性的焦慮，而未來的想象則為懷舊情緒注入了新鮮活力，防止它淪為簡單的模仿或復制。

這種時間交錯產生的視覺和認知體驗太有意思了，既滿足了我們對安全和熟悉的心理需求，又觸發了對未知世界的好奇與探索欲望。也認為在不確定性逐漸增加的當今時代，復古未來主義會越來越受歡迎，因為它提供了一種面對未來的方式，而不僅僅局限于設計風格。

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